- سیاستهای حمایت از کسبوکارهای خانوادگی باید با مشارکت خود آنها طراحی شود
- چرا تبریز از قافله سفر بومیها جا ماند؟
- «اجل مئیدانی»؛ وقتی هنرِ زنانه و همبستگی، جان میبخشند به صحنه تئاتر
- روزنامه پیامآذربایجان شماره ۲۸۷۰
- روزنامه پیامآذربایجان شماره ۲۸۷۰
- بار سنگین کیف مدرسه بر شانههای کوچک من
- پلههایی میان زمین و آسمان
- توسعه ورزش همگانی و قهرمانی باید همزمان دنبال شود
- روزنامه پیامآذربایجان شماره ۲۸۶۹
- روزنامه پیامآذربایجان شماره ۲۸۶۸
سرویس خبری فیلم و سریال

فیورد؛ جایی برای قضاوت نکردن
«فُیورد» ساخته کریستیان مونگیو، داستان خانوادهای مذهبی و مهاجر در نروژ است که پس از دیده شدن کبودیهایی بر بدن یکی از فرزندان، درگیر مداخله مدرسه و نهادهای حمایت از کودکان میشوند؛ اما فیلم خیلی زود از یک اختلاف درباره تربیت کودک فراتر میرود و به مسئله دشوارترِ شنیدن حقیقت دیگری میرسد، وقتی هر طرف از درستی موضع خود مطمئن است.

میان چهره و وجود؛ «گوسفند در جعبه»
فیلم «گوسفند در جعبه» ساخته هیروکازو کورئیدا، سوگ، خانواده و مسئله جانشینی را در مواجهه با کودکی مصنوعی دنبال میکند؛ کودکی که چهره و صدای فرزند ازدسترفته یک زوج را دارد، اما بازگشت چهره، به معنای بازگشت زندگی نیست.

الی؛ حقیقتی که در میان سکوت گم میشود
فیلم «درباره الی» (About Elly) ساخته اصغر فرهادی در سال ۲۰۰۹، داستان سفر کوتاه گروهی از دوستان طبقه متوسط تهرانی به ساحل دریای خزر است؛ سفری که با ناپدید شدن الی، به موقعیتی برای سنجش وجدان جمعی، احساس گناه، شرم، دروغ و فشار اجتماعی تبدیل میشود.

شبکاری؛ کار، مهاجرت و سکوت در لندن
فیلم «شبکاری» (Moonlighting) به کارگردانی یرژی اسکولیموفسکی، داستان چهار کارگر مهاجر لهستانی در لندن است که برای بازسازی یک خانه مشغول به کار میشوند؛ روایتی که در آن مهاجرت، کار، زبان، قدرت و سکوت درهم تنیدهاند و پنهان ماندن یک خبر مهم، رابطه میان این کارگران و واقعیت بیرون را تحت تأثیر قرار میدهد.

از ابژه تا سوژه؛ نگاه زنانه چه چیزی را در سینما دگرگون کرد؟
سالها نظریه «نگاه مردانه» توضیح داد که چگونه زنان در سینما اغلب به ابژهای برای تماشا تبدیل میشوند. اما مفهوم «نگاه زنانه» تنها پاسخی معکوس به این وضعیت نیست؛ بلکه تلاشی است برای بازاندیشی در خودِ عملِ دیدن، روایت کردن و تجربه کردن جهان.

«بازگشت»؛ حافظهای که در چهره زنان زنده میماند
فیلم «بازگشت» ساخته پدرو آلمودوار، با روایتی آمیخته به رئالیسم جادویی، نشان میدهد که گذشته و خاطرات سرکوبشده هرگز بهطور کامل از میان نمیروند. این فیلم، با محوریت زنان، به حافظه، همبستگی و امکان ترمیم زخمهای خانوادگی میپردازد.

«ده»؛ شنیدن صدای زنان در دل زندگی روزمره
فیلم «ده» ساخته عباس کیارستمی با روایت ده گفتوگوی ساده در فضای یک خودرو، تصویری عمیق از زندگی روزمره، دغدغههای زنان و مناسبات اجتماعی ارائه میدهد و نشان میدهد چگونه گفتوگوهای معمولی میتوانند لایههای پنهان جامعه را آشکار کنند.

بدن؛ آخرین مرز هویت در «پوستی که در آن زندگی میکنم»
فیلم «پوستی که در آن زندگی میکنم» ساخته پدرو آلمودووار، با روایتی روانشناختی و فلسفی، مرزهای میان بدن، هویت، قدرت و اخلاق را به چالش میکشد و این پرسش را پیش روی مخاطب قرار میدهد که آیا با تغییر جسم، هویت انسان نیز دگرگون میشود؟

«زیر درختان زیتون»؛ وقتی سکوت از عشق بلندتر حرف میزند
«زیر درختان زیتون» ساخته عباس کیارستمی، با روایت یک عشق ناتمام در دل منطقه زلزلهزده، مرز میان واقعیت و سینما را به چالش میکشد و به یکی از تأملبرانگیزترین آثار سینمای ایران درباره عشق، طبقه اجتماعی و ماهیت بازنمایی تبدیل میشود.

«۲۴ فریم»؛ واپسین تأمل عباس کیارستمی درباره زمان، طبیعت و سینما
فیلم «۲۴ فریم»، آخرین اثر عباس کیارستمی، با جان بخشیدن به عکسهای ثابت، مرز میان عکاسی و سینما را در هم میشکند و مخاطب را به تأملی آرام درباره زمان، طبیعت و شیوه نگاه کردن به جهان دعوت میکند.
